ePortal.BG

Фестивален комплекс Варна

Фестивалният комплекс - Варна

е един от най-престижните центрове за изкуство, култура и конгреси в България. Открит през 1986 година, той е домакин на множество мероприятия, включително фестивали, конгреси, конференции, научни срещи и корпоративни събития.
Като един от най-големите конгресни центрове в България, ФК Варна играе ключова роля в подпомагането на икономическото развитие на града. Той привлича много посетители, които харчат пари в местните хотели, ресторанти, магазини и други търговски обекти.


ПРОГРАМА ЗА ТЕАТЪР И КОНЦЕРТИ ВЪВ ФЕСТИВАЛЕН КОМПЛЕКС ВАРНА

 


Юни 2024

25 Юни - И ВСЕ ПАК, ЖИВОТЪТ Е ПРЕКРАСЕН

цени от: 60 лв.
19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Камен Донев в И ВСЕ ПАК, ЖИВОТЪТ Е ПРЕКРАСЕН В театралния свят, където всяка постановка е пътешествие през човешките емоции и социалните взаимоотношения, една пиеса особено се откроява със своята способност да раздвижи сърца и умове. "И все пак, животът е прекрасен" е такъв спектакъл - съвременен, остроумен и дълбоко човечен. Режисирана от маестро Александър Морфов, тази пиеса носи духа на известното произведение "Самоубиецът" на Николай Ердман, познато със своето драматично съдържание и богата история на цензуриране. Сцената на театъра се превръща в място, където хуморът и трагедията се преплитат неразривно, подчертавайки безвременната вяра в живота дори в най-мрачните моменти. С участието на звездния актьорски състав - Камен Донев, Рени Врангова, Светлана Янчева, Иван Бърнев и други, спектакълът обещава едно незабравимо театрално изживяване, което съчетава брилянтен актьорски талант със силно съдържание.   Купи билети онлайн за И ВСЕ ПАК, ЖИВОТЪТ Е ПРЕКРАСЕН това е пиесата предизвиква зрителя да се замисли над живота и неговите абсурдности, като използва комедията както като лек за душата, така и като оръжие срещу депресията и отчаянието. В "И все пак, животът е прекрасен", комедията и трагедията не са просто сценични елементи, а начини на възприятие и разбиране на света. Текстът на Ердман, претворен на сцената от Морфов, дава възможност на актьорите не просто да играят роли, а да въплътят сложни човешки характери, изправени пред изпитанията на съдбата. Сценографията на Татяна Димова допълва визуалната наратива с оригинални решения, които подчертават както комичното, така и драматичното в развитието на сюжета. Както казва самият режисьор, спектакълът представлява "най-смешния и най-тъжен спектакъл", създаван на българска сцена през последните десетилетия. Зрителите са поканени да се потопят в този уникален театрален свят, където всяка смях през сълзи и всяка сълза на усмивка крие дълбока истина за нашето съществуване. Така, "И все пак, животът е прекрасен" се превръща в повече от театрален спектакъл той е медитация върху живота, любовта и безкрайната човешка воля да намира красота и смисъл дори в най-тежките моменти.

26 Юни - ИГРА ЗА ДВАМА

цени от: 30 лв.
19:00
ФК, ЗАЛА 2
Варна
Игра за двама: Комедия за разминавания и смехове в театралната постановка с актьорите Стефани Ивайло и Александър Кадиев Театралната постановка "Игра за двама" представя комедийната страна на междуличностните отношения, които често са пълни със смях и недоразумения. Представлението се съчетава с талантливите актьори Стефани Ивайло и Александър Кадиев, които изпълняват не по-малко от 16 различни роли от съвременния живот. Със забавните си интерпретации, те пресъздават типични образи като телевизионни водещи, плеймейтки, фолкпевици, търговци, интелектуалци, астролози и патриоти, които се изправят пред различни предизвикателства и ситуации. Авторът на комедията, Иво Сиромахов възприема темата с ирония и усмивка, предлагайки на зрителите забавни истории за няколко двойки, които се опитват да намерят любов, разбиране, пари или известност. Виждаме ги в абсурдни ситуации и смешни дилеми, които доказват, че връзките могат да бъдат сложни, но и забавни в един и същи момент. Сюжетът на "Игра за двама" ни води зад кулисите на театъра, където можем да наблюдаваме процеса на създаване на спектакъла. Актьорите Стефани и Александър влизат от една роля в друга пред очите на публиката, сменят образи и се превръщат в различни герои. Тази уникална атмосфера на театралност и спонтанност прави всяко представление наистина неповторимо. В "Игра за двама" авторът и актьорите съчетават реални ситуации с фантазия и хумор, което прави постановката още по-привлекателна за публиката. Зрителите ще се насладят на свежа и оригинална комедия, която събира най-различни типове хора и виждания в едно забавно пътуване през смешния свят на отношенията. Театърът е място за игра, емоции и преживявания както на сцената, така и в залата. В "Игра за двама" зрителите имат възможността да се включат активно в играта, да се забавляват и да се пренесат в света на героите и техните забавни приключения. Защото животът е именно игра, която трябва да преживеем с усмивка и радост. Режисьорът Златомир Молдовански представя "Игра за двама" като едно поетично и забавно представление, което ни накара да се замислим за отношенията между хората и да се усмихнем на съдбата и абсурда на живота. Той успява да вплете талантливо различните роли и образи на актьорите в един красив театрален мозайк. Сценографът Ивелина Минева създава уютна и топла атмосфера на сцената, която допринася за усещането на близост и сплотеност с героите. Костюмите и декорациите са изпълнени с внимание към детайла и представят съвременната обстановка на различните герои, като добавят по-истински и живописни нотки към представлението. Музикалното оформление на Стефан Здравески допълва забавното настроение на комедията, създавайки пасажи от музика и звуци, които ни водят през различните сцени и моменти в постановката. Музиката прелива с чувства и настроения, което прави преживяването на "Игра за двама" още по-пълноценно и забавно. Комедията "Игра за двама" е едно театрално пътешествие през живота на различни хора, изпълнено със смях и искреност. Това е историята за всички нас - за нашите страсти, стремежи, съмнения и радости. Актьорите Стефани Ивайло и Александър Кадиев създават магия на сцената и ни провокират да разгледаме света около нас с усмивка и щастие. Театралната постановка "Игра за двама" е смел, забавен и поучителен спектакъл, който ни учи да се радваме на живота, дори и в най-неочакваните ситуации. С неустоимата си комичност и талант актьорите ни накарат да се съобразим с недостатъците и слабостите си и да ги превърнем в уникални моменти от нашите собствени "игри за двама". Ако искате да пренесете усмивката от "Игра за двама" във вашето сърце, не пропускайте тази незабравима постановка. Насладете се на комедията и чувствайте емоциите, които тя предава. Вижте света като театрална игра и се научете да живеете живота си с усмивка и радост! В този уникален театрален момент всеки от нас е звезда на собствената си сцена и може да превърне живота си в най-вълнуващата "Игра за двама". Купи билети онлайн в ePortal.BG

Юли 2024

02 Юли - ОБРАЗЦОВ ДОМ НОМЕР 6

цени от: 30 лв.
19:30
ФК, ЗАЛА 1
Варна
"Образцов дом №6" е комедия, която съчетава комични ситуации, забавление и размишления върху теми като семейните взаимоотношения, любовта и общуването в съвременния свят. Тази комедия от Орлин Дяков привлича публиката със своята забавна и остроумна история, изпълнена с неочаквани обрати и ярки герои. Театралната постановката "Образцов дом №6" е режисирана от самия автор на пиесата - Орлин Дяков. Той успява да пренесе на сцената енергията и хумора на текста, като създава динамично и забавно изживяване за зрителите. Сценографията и костюмите, дело на Виолета Радкова, пресъздават атмосферата на образцовия дом и допринасят за цялостното визуално изживяване. В ролите на героите влизат: Мая Бежанска, Филип Аврамов, Ивайло Драганов, Йовко Кънев, Катерина Борисова и Татяна Цветкова. Талантливият актьорски състав пресъздава ярки и уникални герои, които се преплитат в забавни ситуации и предизвикат смях и вълнение у публиката. Сюжетът на "Образцов дом №6" се фокусира върху двама млади влюбени, които искат да се оженят. За да поискат ръката на момичето от бащата й, те влизат в дома й - образцов дом, където всяко членове на семейството има своите специфични интереси и страсти. Бабата е концертираща виолончелистка, бащата е запален рибар, майката е домакиня, а братът е влюбен в мобилните телефони. Всички те съставят забавен и разнопланов свят, който ще предизвика куп различни ситуации и забавления. Въпреки забавните и комични моменти, постановката също така предлага и моменти за размисъл. Във връзка с образцовия дом и идеалите, които можем да си създадем, пиесата насочва вниманието към въпроси за семейните ценности, комуникацията и сътрудничеството между различните поколения. "Образцов дом №6" ни провокира да се замислим за смисъла на общуването в съвременния свят, както и за важността на подкрепата и разбирателството в семейните взаимоотношения. Постановката пренася зрителите в един забавен и остър свят, който се преплита със смях, емоции и изненади. Ако искате да се забавлявате и да се запитате за собствените си представи за идеалния дом и семейството, "Образцов дом №6" е постановката, която трябва да видите. Вълнуваща комедия, изпълнена със смях, емоции и неочаквани обрати, която ще ви остави с усмивка и размисъл. Така че не пропускайте възможността да се потопите в този забавен свят на Орлин Дяков и неговите изтъкани актьори, които ще ви развеселят и вдъхновят с неподражаемия си талант.   Купи билети за комедията Образцов дом номер 6 Театралната постановка ще се проведе в Зала 1 на Фестивален комплекс Варна - онлайн в ePortal.BG ще откриете най-добрите места. Тук ще откриете билети за театър и концерти. - на касата на Театър Българан  

03 Юли - ГОРКАТА ФРАНЦИЯ

цени от: 30 лв.
19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театралната постановка "Горката Франция" е комедия от Жан Ко, която поставя в центъра на сюжета сблъсъка на поколения, сексуалната ориентация, ценностните стойности, идеалите и любовта. Това е история за едно такси, което познава Париж като своя джоб и знае, че всичко, което е знаел, никога не е било такова. Представлението е по режисурата на Богдан Петканин, а участват актьорите Александър Дойнов, Александър Кадиев, Катерина Евро, Фахрадин Фахрадинов и Анелия Луцинова.   Горката Франция е комедия, която се играе с голям успех във Франция и успява да зарадва много зрители с безумно смешните моменти и блестящите актьорски изпълнения. Представлението успява да създаде атмосфера на забавление и смях до плач, а на места дори и до рев. Темите, които комедията изпъква, са много актуални и докосват въпроси, които са на дневен ред. В спектакъла се разказва за мъж, който работи като таксиметров шофьор в Париж. Той е на пенсия, но все още продължава да кара такси, за да може да преживее и да плаща за живота си. Една нощ той среща млада жена, която го моли да я заведе на определен адрес в града. В момента, в който я кара, той разбира, че тя е лесбийка и има план да се срещне с приятелката си. Това е само началото на забавната история, която ще се развие на сцената пред очите на зрителите.   В "Горката Франция" се разглеждат множество теми и проблеми, които са актуални в съвременното общество. Те включват сблъсъка на поколенията, сексуалната ориентация, ценностните стойности, идеалите и любовта. Срещаме герои, които са готови да поставят на карта всичко, което имат, за да избягат от суетата и скучното ежедневие. Но животът им се променя в една мъглива парижка сутрин, когато те се срещат в едно такси.   Главният герой, игран от Александър Дойнов, е млад художник, който мечтае да стане известен. Той се запознава с Мишел (Александър Кадиев), опитен танцьор и гей, който му помага да се освободи от неговите страхове и да се приближи до своята мечта. Катерина Евро играе ролята на София, която се оказва главен конкурент на главния герой в борбата за успех.   Всички герои в театралната постановка са емблематични представители на съвременното общество, което търси идеали и смисъл в света на изкуството и културата. Постановката показва, че търсенето на своя път в живота може да бъде трудно, но всички герои откриват своя път и се радват на успеха, който е постигнат благодарение на тяхната упоритост и труд. "Горката Франция" е една забавна театрална комедия, която показва, че смяхът е лекарство за душата. Героите ни учат да не се отказваме, дори когато нещата изглеждат безнадеждни, и да продължаваме да следваме мечтите си. Режисьорът Богдан Петканин и актьорите Александър Дойнов, Александър Кадиев, Катерина Евро, Фахрадин Фахрадинов и Анелия Луцинова успяват да пресъздадат забавната атмосфера на театралната постановка във Варна и да заредят публиката с много положителни емоции и усмивки. Насладете се на блестящи актьорски изпълнения и безумно смешни моменти, смях до плач, и рев от смях… Горките ние, вие… Те… Горката Франция! Горката Холандия, Албания, Австрия, България, Чехия, Словения…
19:30
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театрална постановка АКО ИЗВИКАШ НОЩЕМ С ВСИЧКА СИЛА Вълшебството на театъра се крие в неговата способност да преобразява ежедневните моменти в изключителни събития, да издига човешките емоции на сцената и да ни кара да се замислим над същността на живота, любовта и взаимоотношенията. "Ако извикаш нощем с всичка сила" е такъв спектакъл – едновременно забавен и трогателен, представящ ни универсалната истина за търсенето на любовта и нейните множествени лица. С участието на звездите Александра Сърчаджиева и Петър Антонов, постановката на Димитър Коцев-Шошо е смело и свежо творческо начинание, където комедията и драмата се преплитат в един неповторим театрален опит. В центъра на действието стои историята на Ева персонаж, изигран майсторски от Александра Сърчаджиева. Ева е млада жена, която в последния момент решава да избяга от своята сватба, борейки се със собствените си съмнения и страхове от ангажираността и традиционните норми. Тази дръзка стъпка я води на неочаквано пътешествие на самооткриване и търсене на истинската любов, където среща Петър Антонов в ролята на мистериозен непознат, който се превръща в нейн спътник. Актьорско майсторство - дуетът Сърчаджиева и Антонов демонстрира изключителна химия на сцената, като всеки от тях допринася за дълбочината и сложността на своите герои. Сърчаджиева изследва нюансите на Ева с изтънченост и чувствителност, докато Антонов добавя към своя персонаж слой от мистериозност и обаяние, което прави тяхната връзка Режисура и Визуално Оформление Димитър Коцев-Шошо, режисьорът на спектакъла, успява да навигира умело между лекотата на комедията и сериозността на драматичните моменти, като по този начин създава балансирано и завладяващо представление. Сценографията на Елис Вели и костюмите, дело на дизайнера, допълват визуалната концепция на постановката, придавайки й елегантност и стил. Музиката, композирана от Милен Кукошаров, играе ключова роля в спектакъла, като усилва емоционалния заряд на сцените и обогатява театралния опит. Чрез внимателно подбрани музикални произведения, композиторът добавя допълнително измерение към историята, като по този начин подчертава различните етапи на вътрешното пътуване на героите. Купи билети за "Ако извикаш нощем с всичка сила" спектакъл, който се откроява със своята способност да разказва за сложността на човешките емоции и връзки чрез присмехулник на комедията. Съчетавайки таланта на своите актьори, иновативната режисура и богатото музикално оформление, постановката предлага на зрителите не само забавление, но и дълбоки размисли за любовта, изборите и възможността за промяна. В този смисъл, спектакълът не е просто театрално представление, а покана за пътуване в дълбините на човешката душа и сърце.

11 Юли - СМЯХ В ПОВЕЧЕ

цени от: 30 лв.
19:30
ФК, ЗАЛА 2
Варна
СМЯХ В ПОВЕЧЕ комедийно шоу с Ненчо Илчев Когато се говори за модерен театър, който съчетава умението да разсмива със силата на истинското актьорско майсторство, постановката "Смях в повече" със сигурност заслужава внимание. В този театрален спектакъл, актьорът Ненчо Илчев се разгръща в пълния блясък на своите изпълнителски умения, превръщайки всяка роля в магическо пътешествие през различни емоционални и комични държави. Със "Смях в повече", Илчев не само че заема централната сцена, но и обещава на публиката едно наистина запомнящо се изживяване. С всяка своя персонаж, той показва необикновена гъвкавост и дълбочина. От смиреният гражданин до взривоопасния комик, Илчев майсторски навигира между ролите, като всеки образ носи своя уникална чар и смешка. Допълнително, спектакълът включва елементи на магия и неочаквани обрати, които допринасят за театралната магнетичност и интрига, правейки го неповторимо театрално преживяване. Театралната постановка предизвиква публиката не само да се смее от сърце, но и да размишлява върху представените сценарии и характери, които, макар и преувеличени, намират своето отражение в реалния свят. Този спектакъл е ода на театралната изобретателност и сила, която може да се постигне чрез смеха. Купи билети за "Смях в повече" пример за както за изключителния талант на Ненчо Илчев, така и за вечната привлекателност на театъра като форма на изкуство, която продължава да вълнува, развлича и вдъхновява. В следващите раздели ще разгледаме по-подробно ключови аспекти на представлението, както и интервюта със самия Илчев и други членове на креативния екип, които споделят своя опит и вдъхновения в създаването на това театрално събитие.

Октомври 2024

19:30
ФК, ЗАЛА 2
Варна
КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН не е просто моноспектакъл. Това е един уникален театрален експеримент, който преодолява границите на традиционното изкуство и се превръща в истинско празненство на човешката емоция, талант и творческа дръзост. В тази постановка Мая Бежанска не само демонстрира своите актьорски и музикални умения, но и разкрива сложността на човешките стремежи, мечти и разочарования. Светът на театъра е магично място, където реалността и фантазията се сливат в едно, за да разкажат истории, които пленяват сърцето и разтърсват душата. В "Козата, която свири на акордеон", Мая Бежанска влиза в ролята на актриса, която през целия си живот е ограничена до изпълнението на един и същ образ - този на козата. Но това не е просто коза; това е коза, която свири на акордеон, коза, която символизира много повече от това, което виждаме на сцената. От ранна възраст, героинята на Бежанска мечтае за големите сцени, за вълнуващите роли, които ще я отведат далеч от баналността и монотонността на ежедневието. Тя иска да бъде част от творбите на Бизе и Балзак, да изпълнява песни на Едит Пиаф, да живее в света на Шопен и Жорж Санд. Вместо това, тя се намира затворена в костюма на коза, свиреща на акордеон, принудена да повтаря една и съща роля година след година. Спектакълът "Козата, която свири на акордеон" изследва двойствеността на изкуството като средство за изразяване и като заточение. За Мая Бежанска, тази роля е както освобождение, така и окови. Тя й позволява да изрази своя талант, но същевременно я ограничава в рамките на предубежденията и очакванията на другите. Самооткриването през призмата на комедията Постановката на Елин Рахнев и Мая Бежанска не се страхува да разгледа сериозни теми през призмата на комедията. Чрез хумор и самоирония, "Козата, която свири на акордеон" предлага остроумен коментар върху живота на артистите, тяхната борба за признание и личната жертва, която понякога е необходима за изкуството. Купи билети за КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН моноспектакъл, който оставя зрителите да се смеят, плачат и размислят. В този творчески турбуленциен свят, Мая Бежанска ни напомня, че всяка коза може да свири на акордеон, стига да има смелостта да следва своите мечти, въпреки всички препятствия. В крайна сметка, може би истинското изкуство е да намериш своя собствен акордеон и да свириш на него със сърцето си, без значение къде те води мелодията.

09 Октомври - КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ

19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ - непретенциозна комедия, напомпана с много претенция В света на театъра, комедията винаги е имала своето специално място, като форма на изкуство, която балансира между лековатия хумор и дълбоките социални наблюдения. "КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ" на Георги Марков, в постановката на Иван Урумов, е точно такъв пример. Премиерата на пиесата, превърнала се в културен феномен в България, представя зрителите на едно уникално и незабравимо театрално изживяване. Оригинално публикувана като "Ние котараците" и по-късно преименувана в "КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ", комедията на Георги Марков е история за битието на градската бохема в София през 60-те години. Постановката разглежда срещата на трима приятели и техните надежди за вечер, изпълнена с романтични приключения, които обаче се обръщат с главата надолу в поредица от комични ситуации. Сюжет и Герои Централна фигура в пиесата е Милчо (Юлиан Вергов), началник на рекламно бюро, който е домакин на вечерта. Той е заедно с Милко (Иван Радоев), архитект, който е „завеждащ техническата документация на службата“. Третият в компанията е Минко (Моню Монев), научен сътрудник по старобългарски. Техните характери и взаимодействия са изградени с изтънчен хумор, като всяка фигура носи уникална комична енергия и динамика в сюжета. Режисьорът Иван Урумов е заложил на един класически подход, съчетаващ ярки диалози с изразителна мимика и жестове. Сценографията, дело на Нина Пашова, и костюмите допълват атмосферата на 60-те години в София, като пресъздават усещането за ретро шик и градска бохема. Музиката на Дони - Добрин Векилов допринася за настроението и ритъма на представлението. Изпълнение и Актьорско Майсторство Изпълненията на Юлиан Вергов, Иван Радоев и Моню Монев са изключителни. Те успяват да пресъздадат своите образи с невероятна прецизност и харизма. Вергов, със своята увереност и шарм, представя Милчо като истински градски лъв. Радоев в ролята на Милко е идеалната контрапункция - малко по-неук и невинен, но със свой собствен чар. Монев, като Минко, е комичното сърце на представлението - едновременно смешен и трогателен. Въпреки че на пръв поглед "КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ" изглежда като лека градска комедия, пиесата носи и по-дълбоки послания. Тя представя едно общество, което е в преход, борейки се със своите ценности, амбиции и разбирания за модерния живот. Марков прозира същността на своите герои и тяхната жажда за признание, което ги води до комични и нелепи ситуации. Купи билети онлайн в ePortal.BG за КАФЕ С ПРЕТЕНЦИЯ - театрално преживяване, което оставя зрителите и с усмивка, и с размисъл. Пиесата е чудесен пример за това как комедията може да бъде и забавна, и интелигентна, и социално ангажирана едновременно. Това е спектакъл, който не бива да се пропуска, предлагащ един носталгичен поглед към миналото и забавен размисъл за настоящето.

14 Октомври - УМОПОМРАЧЕНИЕ

19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театрална постановка УМОПОМРАЧЕНИЕ с Асен Блатечки и Койна Русева комедията, която разкрива загадките на жените и предизвиква смях и размисъл. Постановката, режисирана от Борислав Чакринов, събира изключителен актьорски състав, включващ Асен Блатечки, Койна Русева, Стефан Иванов, Никол Карабинова и Никола Парашкевов, за да представи на публиката незабравима и забавна комедия. Комедията Умопомрачение разказва историята на един мъж, който се опитва да разбере жените, но се сблъсква със серия от забавни и неочаквани обрати. Пълнокръвните образи и остроумните закачки в пиесата я превръщат в брилянтна комедия за живота, любовта и превратностите, с които се сблъскваме. Режисьорът Борислав Чакринов умело води актьорския състав през тази забавна и задълбочена комедия, създавайки спектакъл, който предизвиква бурни емоции у публиката. Изключително написан от награждавания американски писател Сам Бобрик, текстът на "Умопомрачение" ни предлага умни диалози и весело развитие на сюжета. Бобрик е автор на над 30 театрални пиеси и сценарист на популярни телевизионни сериали, които са оставили следа в световната култура. Без да разкриваме всички интриги на пиесата, можем да кажем, че "Умопомрачение" ще забавлява и научава мъжете няколко важни урока по пътя на трудностите, но също така ще впечатли и дамите със своята проницателност и забавни обрати. Комедията успява да обърне насмешка върху собствените си герои, като разкрива по-широки истини за отношенията между половете. "Умопомрачение" е спектакъл, който съчетава комедията с живота и взаимоотношенията насред смях и размисъл. Той предлага забавление и незабравими моменти на театралната сцена. Билетите за представленията вече са в продажба, и е препоръчително да си ги осигурите навреме, за да се насладите на тази забавна и задълбочена комедия, която ще ви остави с усмивка и вдъхновение. За всички фенове на театъра, които с нетърпение очакват да се насладят на постановката "Умопомрачение", имаме добри новини.   Билетите могат да бъдат закупени както онлайн за това вълнуващо представление, чрез платформата ePortal.BG, така и на касата на Театър Българан. За тези, които предпочитат удобството на онлайн пазаруването, ePortal.BG предлага лесен и бърз начин за закупуване на билети. Просто посетете уебсайта на ePortal.BG и въведете "Умопомрачение" в търсачката или отидете директно на страницата на представлението. Там ще намерите различни дати и часове на изпълненията, както и различни сектори и цени за билети. За тези, които предпочитат да закупят билетите си на място, касата на Театър Българан е на разположение за вас. Отидете на касата в удобно за вас време и бъдете сигурни, че професионалният персонал ще ви помогне с избора и закупуването на билетите ви. Заплащането може да се извърши в брой или с карта, в зависимост от вашите предпочитания. Не пропускайте вълнуващата комедия "Умопомрачение" и се уверете, че сте си осигурили своите билети. Изберете удобния начин за закупуване - онлайн през ePortal.BG или на касата на Театър Българан, и се насладете на едно незабравимо театрално изживяване.

29 Октомври - ОТБЛИЗО

цени от: 30 лв.
19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театралната постановка "ОТБЛИЗО" е история, която разкрива сложните и противоречиви аспекти на любовта. Авторът Патрик Марбър ни води през заплетени връзки и вълнуващи емоции, като разглежда понятията за любовен четириъгълник, безрезервна любов и мъжка солидарност. Поставяйки фокус върху живота на жените над 35 години, "ОТБЛИЗО" разкрива въпросите,които възникват в тяхната същност, когато се появява "една по-млада". Поставяйки жените в центъра на действието, постановката създава мощна и откровена разговорна пиеса, която излага нашите най-интимни страхове, желания и съмнения. Актьорският състав на постановката е впечатляващ и съчетава талантирани и известни имена в българския театър. Луиза Григорова, Башар Рахал, Александър Сано и Любомира Башева създават силни и автентични герои, които на сцената пресъздават сложните емоционални и психологически аспекти на любовта. Тяхната изключителна игра ни пренася в света на страстта, съмненията и предизвикателствата, пред които се изправят героите. Режисьорът Антон Угринов създава динамично и емоционално изживяване за зрителите, водейки ги през сложни и неочаквани сюжетни обрати. Сценографията и костюмите, дело на Елис Вели, придават на постановката естетическа красота и визуална изразност, които създават подходящата атмосфера за развитието на драмата. Музиката, създадена от Калин Николов, допълва и подчертава емоционалната същност на постановката. Мелодиите ни пренасят в дълбините на героите и ни помагат да се вгледаме в техните вътрешни противоречия и стремежи. "ОТБЛИЗО" е театрална постановка, която предлага на зрителите вълнуващо и многообразно изживяване. Откривайки връзките между героите, тя ни провокира да размислим за собствените ни взаимоотношения и как да се справим с предизвикателствата на любовта. Постановката ни предлага смесица от смях, емоции и размисъл, които ще задържат зрителите в театъра до последната сцена. "ОТБЛИЗО" е неустоима комбинация от страст, измама и сълзи, събрани в една уникална постановка. Не пропускайте възможността да се потопите в света на любовта и да бъдете свидетели на мощната актьорска игра и изумителния талант на Луиза Григорова, Башар Рахал, Александър Сано и Любомира Башева.   Резервирайте и купете своите билети онлайн в ePortal.BG и се насладете на незабравимо театрално изживяване, което ще ви докосне до сърцето и ви остави с множество емоции и въпроси за смисъла на любовта и отношенията.

Ноември 2024

19:30
ФК, ЗАЛА 2
Варна
КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН не е просто моноспектакъл. Това е един уникален театрален експеримент, който преодолява границите на традиционното изкуство и се превръща в истинско празненство на човешката емоция, талант и творческа дръзост. В тази постановка Мая Бежанска не само демонстрира своите актьорски и музикални умения, но и разкрива сложността на човешките стремежи, мечти и разочарования. Светът на театъра е магично място, където реалността и фантазията се сливат в едно, за да разкажат истории, които пленяват сърцето и разтърсват душата. В "Козата, която свири на акордеон", Мая Бежанска влиза в ролята на актриса, която през целия си живот е ограничена до изпълнението на един и същ образ - този на козата. Но това не е просто коза; това е коза, която свири на акордеон, коза, която символизира много повече от това, което виждаме на сцената. От ранна възраст, героинята на Бежанска мечтае за големите сцени, за вълнуващите роли, които ще я отведат далеч от баналността и монотонността на ежедневието. Тя иска да бъде част от творбите на Бизе и Балзак, да изпълнява песни на Едит Пиаф, да живее в света на Шопен и Жорж Санд. Вместо това, тя се намира затворена в костюма на коза, свиреща на акордеон, принудена да повтаря една и съща роля година след година. Спектакълът "Козата, която свири на акордеон" изследва двойствеността на изкуството като средство за изразяване и като заточение. За Мая Бежанска, тази роля е както освобождение, така и окови. Тя й позволява да изрази своя талант, но същевременно я ограничава в рамките на предубежденията и очакванията на другите. Самооткриването през призмата на комедията Постановката на Елин Рахнев и Мая Бежанска не се страхува да разгледа сериозни теми през призмата на комедията. Чрез хумор и самоирония, "Козата, която свири на акордеон" предлага остроумен коментар върху живота на артистите, тяхната борба за признание и личната жертва, която понякога е необходима за изкуството. Купи билети за КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН моноспектакъл, който оставя зрителите да се смеят, плачат и размислят. В този творчески турбуленциен свят, Мая Бежанска ни напомня, че всяка коза може да свири на акордеон, стига да има смелостта да следва своите мечти, въпреки всички препятствия. В крайна сметка, може би истинското изкуство е да намериш своя собствен акордеон и да свириш на него със сърцето си, без значение къде те води мелодията.
19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театърът винаги е бил огледало на обществото, отражение на неговите страхове, радости, тъги и надежди. Постановката "СЕКС, НАРКОТИЦИ, РОКЕНДРОЛ" на Театър "Българска армия" във Варна, не е изключение. Тази пиеса, написана от известния драматург Ерик Богосян и преведена от Галина Томова Станкева, е удар в сърцето на модерната култура, олицетворяваща духа на времето и проблемите, които то носи. Авторът Ерик Богосян, роден в Бостън и живеещ в Ню Йорк, е известен със своите остри и проникновени произведения, като "Да пиеш в Америка" и "Радиошоу". Получил е обширно признание, включително две награди “Оби” и Сребърна мечка от Берлинския филмов фестивал. Неговите творби често засягат теми като самотата, изолацията, борбата за лична идентичност и проблемите на модерното общество, което го прави един от най-значимите гласове в съвременния театър. Сюжетът на СЕКС, НАРКОТИЦИ, РОКЕНДРОЛ е проникновен поглед върху живота на различни герои, всяка сцена изпълнена с драма, хумор и ирония. Богосян използва острия си ум и наблюдателност, за да покаже тъмната страна на човешката натура, където егото, хедонизмът и стремежът към удоволствие водят до саморазрушение. Това е история за изкушенията и последствията, които носят нашите избори в живота.   Режисьорът Николай Ламбрев-Михайловски се е справил изключително с пренасянето на динамичния и многопластов текст на Богосян на театралната сцена. Той е използвал всички елементи на сценичното изкуство - декор, осветление, музика и, разбира се, актьорското майсторство, за да създаде жив и убедителен свят. Актьорски състав Изключителните изпълнения на проф. д-р Ивайло Христов, Дони - Добрин Векилов, и Коцето-Калки, придават на пиесата още по-голяма дълбочина и автентичност. Всяка роля е интерпретирана с неподражаем усет за детайла, което позволява на зрителите да се потопят напълно във всяка история и да изживеят всяка емоция заедно с персонажите. Сценографът Марина Райчинова е създала визуална среда, която отлично допълва темите на пиесата. Елементите на сцената са подбрани така, че да подчертаят конфликтите и настроенията във всяка сцена, добавяйки допълнително измерение към визуалното преживяване.   Пиесата "СЕКС, НАРКОТИЦИ, РОКЕНДРОЛ" предизвиква аудиторията да размисли не само за очевидните изкушения и пороци, представени в заглавието, но и за по-дълбоките въпроси на човешкото съществуване. Богосян провокира мисли за отговорността, идеализма, и потърсването на смисъл в хаотичния свят, в който живеем. Сценарият е умело написан, с баланс между остроумие и сериозност, каращ зрителите да се замислят за своите житейски избори и ценности.   СЕКС, НАРКОТИЦИ, РОКЕНДРОЛ е повече от театрална постановка това е културно и социално изследване, превърнато в изкуство. Представлението предизвиква, развълнува и разсмива, оставяйки след себе си дълбоки размисли и впечатления. То е задължително за всеки, който цени дълбокия и мисловен театър, който не само забавлява, но и предизвиква да мислим за света и мястото си в него. Билети за Секс, наркотици, рокендрол ще откриете онлайн в ePortal.BG и на касата на театър БЪЛГАРАН

20 Ноември - РЕВНОСТ

19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
Театралната постановка "РЕВНОСТ" е комедия, която ви кара да се замислите за любовта, брака и живота като цяло. Съвременна и забавна история, която ще ви разсмее, но и ще ви накара да се запитате за своите връзки. Постановката на Борислав Чакринов, един от най-талантливите режисьори на съвременния театър, ви пренася в света на Браян и Мери - двойката, която изглежда съвършена на първи поглед, но скоро разбира, че нещата не са винаги такива, каквито изглеждат. Актьорският състав, включващ Асен Блатечки, Мария Сапунджиева, Стефан Иванов и Пепа Николова, се представят майсторски в ролите си, за да ви донесат неповторимо преживяване на сцената. Спектакълът беше номиниран за три категории на наградите "Златен кукерикон" за най-добър спектакъл, за женска роля на Мария Сапунджиева и за режисура на Борислав Чакринов.   Ако търсите нещо ново и забавно, "Ревност" е точно за вас. Смехът и забавлението на сцената ще ви накарат да забравите за ежедневието и да се потопите в света на театъра. Не пропускайте да закупите билети за театър онлайн и да посетите тази забавна комедия и да се насладите на неповторимото преживяване, което театърът може да ви донесе.

Декември 2024

19:30
ФК, ЗАЛА 2
Варна
КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН не е просто моноспектакъл. Това е един уникален театрален експеримент, който преодолява границите на традиционното изкуство и се превръща в истинско празненство на човешката емоция, талант и творческа дръзост. В тази постановка Мая Бежанска не само демонстрира своите актьорски и музикални умения, но и разкрива сложността на човешките стремежи, мечти и разочарования. Светът на театъра е магично място, където реалността и фантазията се сливат в едно, за да разкажат истории, които пленяват сърцето и разтърсват душата. В "Козата, която свири на акордеон", Мая Бежанска влиза в ролята на актриса, която през целия си живот е ограничена до изпълнението на един и същ образ - този на козата. Но това не е просто коза; това е коза, която свири на акордеон, коза, която символизира много повече от това, което виждаме на сцената. От ранна възраст, героинята на Бежанска мечтае за големите сцени, за вълнуващите роли, които ще я отведат далеч от баналността и монотонността на ежедневието. Тя иска да бъде част от творбите на Бизе и Балзак, да изпълнява песни на Едит Пиаф, да живее в света на Шопен и Жорж Санд. Вместо това, тя се намира затворена в костюма на коза, свиреща на акордеон, принудена да повтаря една и съща роля година след година. Спектакълът "Козата, която свири на акордеон" изследва двойствеността на изкуството като средство за изразяване и като заточение. За Мая Бежанска, тази роля е както освобождение, така и окови. Тя й позволява да изрази своя талант, но същевременно я ограничава в рамките на предубежденията и очакванията на другите. Самооткриването през призмата на комедията Постановката на Елин Рахнев и Мая Бежанска не се страхува да разгледа сериозни теми през призмата на комедията. Чрез хумор и самоирония, "Козата, която свири на акордеон" предлага остроумен коментар върху живота на артистите, тяхната борба за признание и личната жертва, която понякога е необходима за изкуството. Купи билети за КОЗАТА, КОЯТО СВИРИ НА АКОРДЕОН моноспектакъл, който оставя зрителите да се смеят, плачат и размислят. В този творчески турбуленциен свят, Мая Бежанска ни напомня, че всяка коза може да свири на акордеон, стига да има смелостта да следва своите мечти, въпреки всички препятствия. В крайна сметка, може би истинското изкуство е да намериш своя собствен акордеон и да свириш на него със сърцето си, без значение къде те води мелодията.

16 Декември - ПСИХО КРИМИНАЛЕ

19:00
ФК, ЗАЛА 1
Варна
ПСИХО КРИМИНАЛЕ - комедия от Сам Бобрик Съспенс, Хумор и Неочаквани oбрати в театралната постановка, поставена на сцената от режисьора Борислав Чакринов и продуцирана от Viva Arte, представлява един вълнуващ микс от мистерия, съспенс и хумор. Уникалната комбинация от таланта на актьорите Асен Блатечки, Малин Кръстев, Милена Маркова, Стефан Иванов, Асен Лозанов и Катерина Борисова превръща "Психо Криминале" в едно незабравимо театрално изживяване. Сюжетът на пиесата е завладяващ и пълен с неочаквани обрати. Историята се фокусира върху персонажа Адам Уебстър, автор на криминални романи и медиум, който е въвлечен в серия от необясними убийства. Във вихъра на събитията, Уебстър се сблъсква с четирима загадъчни клиенти, всеки от които внася своя собствена интрига и мотиви в историята. Постановката е изпълнена с напрежение и хумор, като предлага на публиката един нов поглед към жанра на криминалната комедия. В "Психо Криминале", всеки актьор внася своя уникален принос към динамиката на пиесата. Асен Блатечки, в ролята на детектив Кослоу, демонстрира смесица от детективска решимост и чувство за хумор. Малин Кръстев в ролята на Адам Уебстър показва впечатляваща гама от емоции, докато се опитва да разреши мистерията, в която е въвлечен. Милена Маркова, Стефан Иванов, Асен Лозанов и Катерина Борисова също заслужават специални похвали за техните изпълнения, които допринасят за обогатяването на сюжета и добавят дълбочина на персонажите. Режисурата на Борислав Чакринов е изпълнена с усещане за детайл и баланс между драматичното и комичното. Той е успял да създаде уникална атмосфера, която допълнително засилва напрежението и интригата на пиесата. Сценографията, създадена от Елис Вели, е визуално впечатляваща и добавя още едно измерение към цялостното преживяване на публиката. "Психо Криминале" не е просто криминален трилър. Тази пиеса разглежда по-дълбоки теми като доверието, предателството и търсенето на истината. Тя предизвиква зрителите да се замислят за границите между реалността и измислицата и как всяка история може да има множество интерпретации. Чрез хумора и напрежението, пиесата предлага един уникален поглед към човешката психология и мотивация.   Купи билети за Психо Криминале в ePortal.BG една изключителна постановка, която съчетава умело криминален сюжет с елементи на комедия и драма. Благодарение на блестящия актьорски състав, режисурата и сценографията, тази пиеса се превръща в едно незабравимо театрално изживяване. Тя не само развлекателно, но и провокира зрителите да размислят за същността на истината и човешките отношения. "Психо Криминале" е постановка, която със сигурност не бива да се пропуска от всеки любител на театъра.

19 Декември - БАСЕЙНЪТ

19:30
ФК, ЗАЛА 2
Варна
Театрална постановка БАСЕЙНЪТ. Комедия от Щефан Фьогел В театралните зали на "Театър Българска армия" зрителите са поканени да станат свидетели на изключителното театрално преживяване, оживено благодарение на постановката на Атанас Атанасов "БАСЕЙНЪТ". Комедията на Щефан Фьогел, пренасяща ни в свят на забавни заблуди и недоразумения, излиза за първи път на българска сцена, където Мимоза Базова, Веселин Анчев, Анастасия Ингилизова, Асен Кобиларов и Евелин Костова превръщат всяка сцена в неповторимо зрелище на хумор и интелект. В основата на тази неподражаема театрална сатира стои богатото въображение на Щефан Фьогел – писател и актьор с непогрешимо чувство за комедията, чиято работа вече е спечелила симпатиите на българската аудитория. Неговото умение да преобразява ежедневието в сцени на непринуден смях е уникално, като всяка негова пиеса е пътуване към разбирането на сложната природа на човешките отношения и самите нас като индивиди и общество. Изтъкнатия автор Щефан Фьогел, е вече добре познато име сред българските любители на театъра. Репутацията на Фьогел като един от най-търсените немскоезични драматурзи е заслужена с годините, през които превръща забавлението в своя професия. Авторът започва своята кариера с кабаретни текстове и постепенно преминава към писането на комедии, които печелят популярност в цяла Европа. Във всяка от своите пиеси, Фьогел изследва човешката природа с характерен за него жив диалог и остроумие, правейки ги актуални и привлекателни за различни аудитории. Театралната среда, създадена от сценографа Нина Пашова и музиката на Добрин Векилов – Дони, допълва впечатляващото изпълнение на актьорите, като добавя още един слой към многопластовата структура на спектакъла. Изкусителното съчетание на визуални и аудио елементи усилва въздействието на комедията, като позволява на зрителя да се потопи изцяло в света, сътворен на сцената. „БАСЕЙНЪТ“ не е просто комедия; това е изследване на българската действителност през призмата на сатирата, където никой не е пощаден, а смехът е начин да се осмислят социалните норми и човешките слабости. Фьогел, с мастерството на истински комедиограф, преплита житейски истории с неподражаемо чувство за хумор, задавайки вечни въпроси за любовта, приятелството, лоялността и предателството. Постановка, която обещава да остави дълбок отпечатък в сърцата и умовете на публиката, предлагайки уникална комбинация от хумор, ирония и мъдрост. Тази комедия е шанс за всеки зрител да се потопи в света на съвременната драматургия и да разкрие за себе си многопластовостта на човешката душа, представена с лекота и елегантност на театралната сцена. „БАСЕЙНЪТ“ представлява уникален комедиен опит, където героите се изправят пред серия от комични препятствия и обрати, провокиращи не само смех, но и размисли за смисъла на живота и човешките отношения. Постановката е пример за майсторското използване на комедийни техники и драматургични прийоми, които позволяват на Фьогел да преодолее табутата в театъра и да ни представи една съвременна и динамична комедия. С всяка своя роля, актьорският състав успява да пресъздаде пълнокръвните и запомнящи се характери на Фьогел, добавяйки своя индивидуален почерк към вече забележителната текстова основа. Талантът и професионализмът на Мимоза Базова, Веселин Анчев и останалите членове на ансамбъла обогатяват спектакъла, като му придават оригиналност и го превръщат в незабравимо театрално преживяване за всички зрители. Публиката е поканена на комедийно пътешествие в компанията на герои, озовали се в абсурдни и забавни ситуации. Купи билети за комедията „БАСЕЙНЪТ“ комедия, която се превръща в огледало на нашето съвременно общество, където всяко действие и всяко решение имат своите последствия, а комедията се използва като мощен инструмент за разкриване на истината зад човешките фасади. Спектакълът е канение към публиката да се замисли над важните житейски теми, докато се наслаждава на виртуозната игра на актьорския състав и богатата сценография, която превръща всяка сцена в запомнящо се преживяване. Очаква ви една вечер, изпълнена със смях, размисъл и можете би дори няколко момента на самоосъзнаване. „БАСЕЙНЪТ“ е комедията, която не само разтоварва, но и обогатява, като оставя дълготрайно впечатление в сърцата и умовете на всеки, който има щастието да стане част от тази уникална театрална вечер.


През годините ФК е бил домакин

на много престижни национални и международни събития, като е привлякъл много посетители от цял свят. ФКЦ е бил избран като място за провеждане на Европейското първенство по бокс, Европейския празник на музиката и много други събития от национален и международен мащаб.


Едно от най-важните мероприятия,

които се провеждат във Фестивалния комплекс (ФК) е Фестивалът на българския игрален филм "Златната роза", който привлича големи тълпи на почитатели на киното. Други важни събития включват Киномания, Световният фестивал на анимационния филм, София филм фест във Варна, Синелибри, фестивал на късометражното кино "В Двореца", Мастър оф Арт, Международният музикален фестивал „Варненско лято”, Международният майски хоров конкурс "Проф. Г. Димитров", органови концерти за Великден и Коледа на концертния орган в зала 1 с 3 мануала, комбинация Setzer, 3890 тръби, 53-регистъра. През 1993 година Фестивалният и конгресен център стана инициатор и организатор на Международния филмов фестивал „Любовта е лудост”, който едно време е бил единственият международен кинофестивал в България с конкурсна програма за игрални филми.


Фестивалният комплекс във Варна разполага

с 10 многофункционални зали за театрални постановки и комедии с капацитет от 50 до 1000 места, ресторант, кафе-барове и летни тераси, разположени под един покрив на 4000 квадратни метра в непосредствена близост до главния вход на Морската градина и на 50 метра от плажната алея. Сградата е построена през 1986 година.

За да отговорят на нуждите на различните клиенти, Фестивалният и конгресен център – Варна предлага разнообразни услуги, включително аудио и видео техника, преводачески услуги, организация на кетъринг, украса на залите и много други. Също така, центърът разполага с безплатен Wi-Fi интернет за гостите си.
 

Фестивалният комплекс Варна е идеалното място

за организиране на вашето следващо събитие. Съчетавайки в себе си историята и елегантността на класическия стил с модерните технологии и удобства, той предлага най-доброто от двата свята. Неговото местоположение на най-атрактивното място в града, в близост до Морската градина и плажа, го прави идеален за провеждане на събития на различна тематика.
 

Фестивалният и конгресен център – Варна е един от най-престижните конгресни центрове в България и региона, който успешно привлича много посетители от цял свят. Съчетавайки в себе си историята и елегантността на класическия стил с модерното.
Съчетавайки в себе си историята и елегантността на класическия стил с модерните технологии и удобства,


Фестивалният и конгресен център – Варна със своята програма

привлича събития и гости от различни места на света. Неговото местоположение на най-атрактивното място в града, в близост до Морската градина и плажа, го прави идеален за провеждане на събития на различна тематика, което създава привлекателна атмосфера и по-широка аудитория. ФКЦ Варна продължава да играе ключова роля в културния и бизнес живот на града, привличайки не само любители на изкуството, но и делови лидери, научни експерти и хора от различни области, които се обединяват в едно - стремежът да откриват, споделят и проследяват най-доброто от съвременната култура и знание. Неоспоримо е, че Фестивален комплекс Варна е мястото, което вдъхновява и обединява хора, създавайки незабравими преживявания и отдавайки дълга наследствена традиция на културната сцена на града и страната.

Разнообразието от събития и възможностите, които програмата на  Фестивалният и конгресен център предлага, го правят не само символ на културния живот във Варна, но и важен елемент от градската инфраструктура, който спомага за разнообразяването на икономиката и обогатяването на културния ландшафт на града. С течение на времето, ФКЦ Варна продължава да се развива и адаптира към новите предизвикателства и тенденции в културата и изкуството, оставайки верен на своята мисия да бъде мост между миналото, настоящето и бъдещето на българската култура.